Impresiones de Dead as Disco - Nuestras tres razones por las que Dead as Disco es uno de los mejores indies de 2026

Hay videojuegos cuya esencia se puede transmitir muy claramente en una única frase; son directos, puros, sencillos, pero con una identidad indiscutible. Dead as Disco es precisamente uno de ellos, porque hablamos de un beat ‘em up de acción rítmica, que mezcla géneros musicales de todo tipo con peleas multitudinarias, jefes demenciales, y una puesta en escena increíble que lo hace inmediatamente reconocible desde el primer instante. Es en esta combinación de combate cuerpo a cuerpo, sincronización musical y estética de videoclip comiquero pasadísima de rosca donde Brain Jar Games ha dado con un videojuego que, ya desde su acceso anticipado (lleva disponible en PC desde el pasado 5 de mayo), lo tiene todo para ser una de las propuestas independientes más potentes y llamativas de 2026. Te dejamos nuestras tres razones por las que Dead as Disco puede ser uno de los indies del año.



1. Un sistema de combate rítmico tan brutal como sorprendentemente profundo

En Dead as Disco nos ponemos en la piel de Charlie Disco, una vieja leyenda musical que regresa de la nada para enfrentarse a antiguos desconocidos de la industria del espectáculo, ahora convertidos en figuras casi mitológicas. Más allá del qué, en Dead as Disco lo verdaderamente importante es el cómo, en la medida de que la historia, las relaciones previas y la interminable lista de agravios del showbiz se convierte en una excusa para liarse a puñetazos, esquivas, y combos al ritmo de la música, en una coreografía interactiva que derrocha personalidad propia.

De hecho, las inspiraciones son evidentes, pero cada una ha sido reinterpretada: en Dead as Disco tienes un rastro de la pasión por el combo y la precisión técnica de Sifu, sobre todo en combates contra jefes y en las dificultades más altas, el esquema de combate de Batman Arkham, y la sincronización musical de Hi-Fi Rush, aunque readaptada a una filosofía menos guiada y más flexible. Cada pelea, ya sea contra enemigos normalitos o contra jefes, exige atacar, esquivar y enlazar movimientos siguiendo el pulso del ritmo. No es que la música acompañe, es que es el eje del diseño jugable, algo que comparte con la genialidad de Tango Gameworks.

De momento, en el acceso anticipado, hay bastante contenido, desde los distintos niveles del juego (que son escenarios únicos cambiantes, con estructura de videoclip) a combates contra jefes. Se le añaden también habilidades que se van desbloqueando, cosméticos… Y la posibilidad de añadir y compartir tus propias canciones en mp3 para jugar en el modo “Infinite Disco”, una maravilla que nos ha terminado de conquistar. El videojuego tiene una herramienta interna para ajustar el beat de la canción al del juego y hacer que todo encaje de manera bastante convincente. A todo ello se le sumará el contenido que Brain Jar Games añada en el futuro. Y, cómo no, ya hay mods de la comunidad: Michael Jackson, KDA, Jujutsu Kaisen... Una locura.



2. Una banda sonora con personalidad y amplitud estilística

Un juego sustentado sobre el ritmo vive o muere por su apartado sonoro; afortunadamente, la banda sonora de Dead as Disco es una pasada. El título combina composiciones originales con licencias musicales (ofrece un modo seguro para streaming), con una variedad de géneros musicales que le sienta de maravilla: rock, electrónica, funk, pop y, claro, disco, sientan el tono estético del escenario y el propio ritmo del combate.

Por encontrarle algún pero a la implementación musical de Dead as Disco, podríamos decir que quizás no todas las canciones de salida están al mismo nivel de excelencia, y que en algún combate la sincronización rítmica podría beneficiarse de algún ajuste… No obstante, lo que ha conseguido Brain Jar Games con su nuevo título es un auténtico espectáculo audiovisual que se combina de maravilla con la jugabilidad.



3. Un apartado artístico de neón que entiende el poder del espectáculo

Es bastante evidente: Dead as Disco llama la atención a primera vista por una identidad visual que evita el realismo para abrazar el exceso, la profusión lumínica, los colores exagerados, las líneas agresivas y la brutalidad artística. Las luces de neón, las animaciones exageradas, histriónicas, y la puesta en escena, cargada de encuadres muy bien medidos, con estructura de videoclip y con toda la locura propia de la industria musical, tienen un encanto indiscutible.

Además, la implementación de tecnologías de Ray Tracing, Frame Gen y de DLSS, FSR y XeSS terminan de darle un empaque y una estabilidad que, en otras condiciones, podrían haber jugado en su contra. Hemos probado Dead as Disco en nuestras dos configuraciones (RTX 5070 TI y RTX 3070 TI) y los resultados han sido muy positivos en todas las resoluciones, incluida 4K.



CONCLUSIONES

A falta de comprobar cómo evoluciona durante el acceso anticipado (de momento no tiene fecha de lanzamiento oficial), la verdad es que Dead as Disco lo tiene todo para ser uno de los grandes megatones de 2026, al tiempo que en uno de los grandes dentro de su género (esa suerte de híbrido entre beat ‘em up y musical que tanto nos gusta). De momento, ya es uno de los mejores indies del año, que eso nunca es poca cosa.