Entrevista al estudio español The Game Kitchen

Si os dieran carta blanca para hacer una entrega de alguno de los juegos antes citados, ¿cuál elegiríais y por qué?

Probablemente Silent Hill, ya que al igual que los otros títulos es un juego con una acción impresionante pero a la vez la trama y el desarrollo del juego van formando una atmósfera de terror psicológico que te abstrae completamente y te consigue atrapar, dispuesto a dar un bote en cualquier momento.

Si hay algún juego que pueda guardar ciertas similitudes estéticas y de finalidad con The Last Door es Lone Survivor. ¿Lo habéis jugado? ¿Qué opinión tenéis de él?

Yo no lo he jugado particularmente pero me consta que es así en muchos sentidos. Desde la estética retro, hasta el movimiento en scroll, pasando por la poca iluminación, los diálogos y la dinámica de textos, etc. Al final parte de las similitudes tienen que ver con el "patrón retro" y con los recursos de los que disponían en aquella época. Por otro lado, también compartimos algunos recursos narrativos de toda la vida que usamos para angustiar y generar inquietud y terror. No digo que sea fácil, al revés, pero ahí están y se pueden ver.

En cualquier caso, las dos características principales que ambos juegos comparten y que humildemente creo que son las que hacen de ambos proyectos un gran juego de terror a tener en cuenta son: el guión y el audio (tanto los efectos sonoros como la música). Éstos son dos de nuestros puntos fuertes, al igual que ocurre en Lone Survivor. Y tiene lógica, ya que la poca información que aporta el píxel, la complementas con una historia que te haga volar la imaginación y que ese vuelo, además, puedas subliminarlo (o quebrantarlo) con la música adecuada.

La música y el sonido ambiente son puntos fuertes del juego. Sorprende cómo puede provocar tantas sensaciones en su mezcla con las imágenes. ¿Cómo de complicado es encontrar el equilibrio para asombrar al jugador?

No sé quién dijo que es más fácil hacer llorar que hacer reír y en lo que a nuestro género se refiere, es más fácil dar un susto que mantener al jugador en alerta, tenso y aterrorizado. Pues bien, damos fé. Es muy, muy complicado.

Lo que nosotros hemos intentado hacer es combinar varios ingredientes (ya que somos The Game Kitchen). Por un lado la historia, que en sí misma encierra un terrorífico misterio y está contextualizada en una época histórica tenebrosa. Luego un marco escénico en el que conviven lo velado y lo desvelado. A eso hay que sumarle la estética "pixel-art" que desata la imaginación y suma inquietud a la experiencia. Después de dejarlo hervir durante 15 minutos, se le añaden unos efectos sonoros de primera clase y para terminar, un banda sonora magistralmente compuesta por Carlos Viola. Esta última parte es muy importante ya que sí se cuidan los efectos sonoros y la música, sus cualidades psicoacústicas y psicológicas nos ayudarán a mantener y potenciar el estado de desasosiego mental que estamos buscando en el jugador, que si lo hemos cocinado bien, termina condicionado a imaginar peligros y amenazas. En definitiva, a tener miedo.